Henri-Émile-Benoît Matisse lahir di Le Cateau-Cambresis, Nord, Perancis.
Putra tertua dari seorang pedagang gandum yang makmur. Ia dibesarkan di
Bohain-en-Vermandois, Picardie, Perancis. Pada tahun 1887, ia pergi ke
Paris untuk belajar hokum. Setelah mendapatkan kualifikasinya, ia
bekerja sebagai administrator pengadilan di Le Cateau-Cambresis. Ia
pertama kali mulai melukis pada tahun 1889, setelah ibunya membawanya
perlengkapan seni. Ia pun merasa telah menemukan semacam “surga" dan
memutuskan untuk menjadi seorang seniman. Hal ini sangat mengecewakan
ayahnya. Pada tahun 1891, ia kembali ke Paris untuk belajar seni di
Julian Académie dan menjadi murid William-Adolphe Bouguereau dan Gustave
Moreau. Awalnya ia melukis obyek mati yang tampak “hidup” dan
pemandangan darat dalam gaya tradisional, di mana ia mencapai kemahiran.
Matisse dipengaruhi oleh karya-karya guru sebelumnya seperti
Jean-Baptiste-Siméon Chardin, Nicolas Poussin, dan Antoine Watteau,
serta seniman modern seperti Édouard Manet, dan seni Jepang.
Chardin
adalah salah satu pelukis yang paling dikagumi Matisse, sebagai seorang
mahasiswa seni ia membuat salinan dari empat lukisan Chardin di Louvre.
Pada tahun 1896 dan 1897, Matisse mengunjungi pelukis Australia, John
Peter Russell, di pulau Belle-Île, lepas pantai Brittany. Russell
memperkenalkannya kepada Impresionisme dan karya van Gogh yang pernah
menjadi teman Russel. Gaya Matisse berubah sepenuhnya, dan ia kemudian
akan mengatakan "Russell adalah guru saya, dan Russell menjelaskan teori
warna kepada saya.” Pada tahun 1896, lima lukisan Matisse dipamerkan di
Société Nationale des Beaux-Arts, dua di antaranya adalah dibeli oleh
Negara. Dengan model Caroline Joblau, ia kemudian memiliki seorang
putri, Marguerite, lahir pada tahun 1894. Pada tahun 1898 ia menikah
dengan Amélie Noellie Parayre, dan mereka berdua merawat Marguerite
bersama-sama dan memiliki dua putra, Jean (lahir 1899) dan Pierre (lahir
1900). Marguerite dan Amélie sering dilukis sebagai model oleh Matisse.
Pada tahun 1898, atas saran dari Camille Pissarro, ia pergi ke London
untuk mempelajari lukisan JMW Turner dan kemudian melanjutkan perjalanan
ke Corsica. Setelah kembali ke Paris pada bulan Februari 1899, ia
bekerja dengan Albert Marquet dan bertemu André Derain, Jean Puy, dan
Jules Flandrin. Matisse membenamkan dirinya dalam pekerjaan orang lain
dan membeli karya dari pelukis yang ia kagumi. Karya yang ia pajang di
rumahnya, termasuk patung plester oleh Rodin, sebuah lukisan karya
Gauguin, sebuah gambar karya van Gogh, dan Three Bathers karya Cézanne.
Matisse menemukan inspirasi utamanya dari struktur gambar dan warna
Cézanne. Banyak lukisan Matisse (1898-1901) menggunakan teknik
Divisionist yang ia adopsi setelah membaca esai Paul Signac itu,
"D'Eugène Delacroix au neo-impressionisme" . Pada 1902-1903 merupakan
periode kesulitan bahan untuk pelukis, sehingga lukisannya relatif
muram. Setelah membuat patung pertamanya, salinan Antoine-Louis Barye,
pada tahun 1899, ia mengabdikan banyak energi untuk bekerja dengan tanah
liat, menyelesaikan The Slave pada tahun 1903. Gaya Fauvisme dimulai
sekitar 1900 dan berlanjut melampaui 1910. Para pemimpin gerakan itu
yaitu Matisse dan André Derain. Pameran tunggalnya yang pertama adalah
di galeri Ambroise Vollard ini pada tahun 1904, tanpa mendapatkan banyak
keberhasilan. Kesukaannya pada warna cerah dan ekspresif menjadi lebih
jelas setelah ia menghabiskan musim panas (1904) melukis di St Tropez
dengan neo-impresionis, Signac, dan Henri Edmond Cross. Pada tahun itu,
ia melukis lukisan yang paling penting dari karya-karyanya dengan gaya
neoimpresionis, Luxe, Calme et Volupté. Pada 1905 ia bepergian ke
selatan lagi untuk bekerja dengan André Derain di Collioure. Lukisannya
dari periode ini ditandai dengan bentuk datar dan garis yang terkontrol,
serta teknik pointilisme yang lebih sedikit. Pada tahun 1905, Matisse
dan sekelompok seniman yang sekarang dikenal sebagai "Fauves",
memamerkan karyanya bersama-sama di sebuah kamar di Salon d'Automne.
Lukisan-lukisannya mengungkapkan emosi dengan liar, warna yang tegas,
tanpa memperhatikan warna-warna alami subjek. Matisse menunjukkan Open
Window and Woman with the Hat di sana. Kritikus, Louis
Vauxcelles,mendeskripsikan karya mereka dengan frase "Donatello parmi
les Fauves!" (Donatello di antara binatang buas), mengacu pada sebuah
patung Renaissance yang berbagi ruang dengan mereka. Komentarnya dicetak
pada tanggal 17 Oktober 1905 di Gil Blas, surat kabar harian, dan masuk
ke penggunaan populer. Pameran itu memang menuai kritik keras tetapi
juga beberapa perhatian yang menguntungkan. Ketika lukisan yang sangat
dikecam, Women with the Hat karya Matisse, dibeli oleh Gertrude Stein
dan Leo, semangat Fauvisme meningkat. Kemudian Matisse diakui sebagai
pemimpin Fauves, bersama dengan André Derain. Keduanya adalah saingan
yang ramah, masing-masing dengan pengikutnya sendiri. Penurunan gerakan
Fauvist setelah 1906 tidak mempengaruhi semangat Matisse. Banyak dari
karya-karyanya terbaik diciptakan antara 1906 dan 1917 ketika ia aktif
di pertemuan besar artist berbakat di Montparnasse, meskipun ia tidak
cukup cocok dengan penampilan konservatif dan ketat. Dia terus menyerap
pengaruh baru Ia berkunjung ke Aljazair pada 1906 mempelajari seni
Afrika dan Primitif. Setelah melihat sebuah pameran besar seni Islam di
Munich pada tahun 1910, ia menghabiskan dua bulan di Spanyol mempelajari
seni Moor. Ia mengunjungi Maroko pada tahun 1912 dan lagi pada tahun
1913. Saat melukis di Tangiers, ia membuat perubahan inovatif pada
beberapa karyanya, termasuk penggunaan hitam sebagai warna. Pengaruh
pada seni Matisse adalah suatu keberanian baru dalam penggunaan intens,
warna yang tidak termodulasi, seperti di L'Atelier Rouge. Matisse
memiliki asosiasi lama dengan kolektor seni Rusia, Sergei Shchukin. Ia
menciptakan salah satu karya utamanya, La Danse, khusus untuk Shchukin
dan lukisan lainnya adalah Music, 1910. Sekitar April 1906 ia bertemu
Pablo Picasso, yang 12 tahun lebih muda dari Matisse. Kedua menjadi
teman seumur hidup serta saingan dan sering menjadi perbandingan. Satu
perbedaan utama antara mereka adalah bahwa Matisse melukis dan
menggambar dengan subyek alam, sementara Picasso lebih cenderung bekerja
dengan imajinasi. Subyek yang paling sering dilukis oleh kedua seniman
adalah perempuan dan benda mati yang dibuat “hidup”, sementara Matisse
lebih menempatkan interior yang realistis. Matisse menghabiskan tujuh
bulan di Maroko 1912-1913, memproduksi sekitar 24 lukisan dan beberapa
gambar. Pada tahun 1917 Matisse pindah ke Cimiez di Riviera Perancis,
pinggiran kota Nice. Karyanya pada dekade ini menunjukkan relaksasi dan
lebih halus dari biasanya. Pada akhir 1920-an, Matisse terlibat dalam
kolaborasi aktif dengan seniman lain. Ia tidak hanya bekerja dengan
orang Prancis, Belanda, Jerman, dan Spanyol, tetapi juga beberapa orang
Amerika. Setelah tahun 1930 sebuah semangat baru dan penyederhanaan
muncul dalam karyanya. Kolektor seni Amerika, Albert C. Barnes,
meyakinkannya untuk menghasilkan karya besar untuk Yayasan Barnes, The
Dance II, yang diselesaikan pada tahun 1932. Penyederhanaan dan teknik
bayangannya terlihat dalam lukisan Larga Reclining Nude (1935). Matisse
bekerja pada lukisan ini selama beberapa bulan dan mendokumentasikan
kemajuan dengan serangkaian 22 foto yang ia dikirim ke Etta Cone. Ia dan
istrinya berpisah pada tahun 1939, setelah 41 tahun bersama. Pada tahun
1941, ia menjalani bedah kolostomi. Setelah itu ia mulai menggunakan
kursi roda, dan sampai kematiannya ia dirawat oleh seorang wanita Rusia,
Lydia Delektorskaya, yang sebelumnya merupakan salah satu modelnya.
Pada 1947, ia menerbitkan Jazz, sebuah buku edisi terbatas yang berisi
cetakan kolase potongan kertas warna-warni, disertai dengan pikirannya
yang tertulis. Pada tahun 1940 ia juga bekerja sebagai seniman grafis
dan menghasilkan ilustrasi hitam-putih untuk beberapa buku dan lebih
dari seratus litograf asli di studio Mourlot di Paris. Pada tahun 1951
Matisse menyelesaikan sebuah proyek empat tahun merancang interior,
jendela kaca dan dekorasi dari Chapelle du Rosaire de Vence, sering
disebut sebagai kapel Matisse. Proyek ini adalah hasil dari persahabatan
erat antara Matisse dan Suster Jacques-Marie. Pada tahun 1952 ia
mendirikan sebuah museum yang didedikasikan untuk pekerjaannya, Museum
Matisse di Le Cateau, dan sekarang koleksi terbesar ketiga dari Matisse
di Perancis. Menurut David Rockefeller, tugas akhir Matisse adalah
mendesain jendela kaca di Union Church of Pocantico Hills. Matisse
meninggal karena serangan jantung pada usia 84 pada November 1954. Ia
dimakamkan di pemakaman Monastère Notre Dame de Cimiez, dekat Nice.
Sumber : http://id.wikipedia.org/wiki/Henri_Matisse
Henri-Émile-Benoît Matisse lahir di Le Cateau-Cambresis, Nord, Perancis.
Putra tertua dari seorang pedagang gandum yang makmur. Ia dibesarkan di
Bohain-en-Vermandois, Picardie, Perancis. Pada tahun 1887, ia pergi ke
Paris untuk belajar hokum. Setelah mendapatkan kualifikasinya, ia
bekerja sebagai administrator pengadilan di Le Cateau-Cambresis. Ia
pertama kali mulai melukis pada tahun 1889, setelah ibunya membawanya
perlengkapan seni. Ia pun merasa telah menemukan semacam “surga" dan
memutuskan untuk menjadi seorang seniman. Hal ini sangat mengecewakan
ayahnya. Pada tahun 1891, ia kembali ke Paris untuk belajar seni di
Julian Académie dan menjadi murid William-Adolphe Bouguereau dan Gustave
Moreau. Awalnya ia melukis obyek mati yang tampak “hidup” dan
pemandangan darat dalam gaya tradisional, di mana ia mencapai kemahiran.
Matisse dipengaruhi oleh karya-karya guru sebelumnya seperti
Jean-Baptiste-Siméon Chardin, Nicolas Poussin, dan Antoine Watteau,
serta seniman modern seperti Édouard Manet, dan seni Jepang.
Chardin
adalah salah satu pelukis yang paling dikagumi Matisse, sebagai seorang
mahasiswa seni ia membuat salinan dari empat lukisan Chardin di Louvre.
Pada tahun 1896 dan 1897, Matisse mengunjungi pelukis Australia, John
Peter Russell, di pulau Belle-Île, lepas pantai Brittany. Russell
memperkenalkannya kepada Impresionisme dan karya van Gogh yang pernah
menjadi teman Russel. Gaya Matisse berubah sepenuhnya, dan ia kemudian
akan mengatakan "Russell adalah guru saya, dan Russell menjelaskan teori
warna kepada saya.” Pada tahun 1896, lima lukisan Matisse dipamerkan di
Société Nationale des Beaux-Arts, dua di antaranya adalah dibeli oleh
Negara. Dengan model Caroline Joblau, ia kemudian memiliki seorang
putri, Marguerite, lahir pada tahun 1894. Pada tahun 1898 ia menikah
dengan Amélie Noellie Parayre, dan mereka berdua merawat Marguerite
bersama-sama dan memiliki dua putra, Jean (lahir 1899) dan Pierre (lahir
1900). Marguerite dan Amélie sering dilukis sebagai model oleh Matisse.
Pada tahun 1898, atas saran dari Camille Pissarro, ia pergi ke London
untuk mempelajari lukisan JMW Turner dan kemudian melanjutkan perjalanan
ke Corsica. Setelah kembali ke Paris pada bulan Februari 1899, ia
bekerja dengan Albert Marquet dan bertemu André Derain, Jean Puy, dan
Jules Flandrin. Matisse membenamkan dirinya dalam pekerjaan orang lain
dan membeli karya dari pelukis yang ia kagumi. Karya yang ia pajang di
rumahnya, termasuk patung plester oleh Rodin, sebuah lukisan karya
Gauguin, sebuah gambar karya van Gogh, dan Three Bathers karya Cézanne.
Matisse menemukan inspirasi utamanya dari struktur gambar dan warna
Cézanne. Banyak lukisan Matisse (1898-1901) menggunakan teknik
Divisionist yang ia adopsi setelah membaca esai Paul Signac itu,
"D'Eugène Delacroix au neo-impressionisme" . Pada 1902-1903 merupakan
periode kesulitan bahan untuk pelukis, sehingga lukisannya relatif
muram. Setelah membuat patung pertamanya, salinan Antoine-Louis Barye,
pada tahun 1899, ia mengabdikan banyak energi untuk bekerja dengan tanah
liat, menyelesaikan The Slave pada tahun 1903. Gaya Fauvisme dimulai
sekitar 1900 dan berlanjut melampaui 1910. Para pemimpin gerakan itu
yaitu Matisse dan André Derain. Pameran tunggalnya yang pertama adalah
di galeri Ambroise Vollard ini pada tahun 1904, tanpa mendapatkan banyak
keberhasilan. Kesukaannya pada warna cerah dan ekspresif menjadi lebih
jelas setelah ia menghabiskan musim panas (1904) melukis di St Tropez
dengan neo-impresionis, Signac, dan Henri Edmond Cross. Pada tahun itu,
ia melukis lukisan yang paling penting dari karya-karyanya dengan gaya
neoimpresionis, Luxe, Calme et Volupté. Pada 1905 ia bepergian ke
selatan lagi untuk bekerja dengan André Derain di Collioure. Lukisannya
dari periode ini ditandai dengan bentuk datar dan garis yang terkontrol,
serta teknik pointilisme yang lebih sedikit. Pada tahun 1905, Matisse
dan sekelompok seniman yang sekarang dikenal sebagai "Fauves",
memamerkan karyanya bersama-sama di sebuah kamar di Salon d'Automne.
Lukisan-lukisannya mengungkapkan emosi dengan liar, warna yang tegas,
tanpa memperhatikan warna-warna alami subjek. Matisse menunjukkan Open
Window and Woman with the Hat di sana. Kritikus, Louis
Vauxcelles,mendeskripsikan karya mereka dengan frase "Donatello parmi
les Fauves!" (Donatello di antara binatang buas), mengacu pada sebuah
patung Renaissance yang berbagi ruang dengan mereka. Komentarnya dicetak
pada tanggal 17 Oktober 1905 di Gil Blas, surat kabar harian, dan masuk
ke penggunaan populer. Pameran itu memang menuai kritik keras tetapi
juga beberapa perhatian yang menguntungkan. Ketika lukisan yang sangat
dikecam, Women with the Hat karya Matisse, dibeli oleh Gertrude Stein
dan Leo, semangat Fauvisme meningkat. Kemudian Matisse diakui sebagai
pemimpin Fauves, bersama dengan André Derain. Keduanya adalah saingan
yang ramah, masing-masing dengan pengikutnya sendiri. Penurunan gerakan
Fauvist setelah 1906 tidak mempengaruhi semangat Matisse. Banyak dari
karya-karyanya terbaik diciptakan antara 1906 dan 1917 ketika ia aktif
di pertemuan besar artist berbakat di Montparnasse, meskipun ia tidak
cukup cocok dengan penampilan konservatif dan ketat. Dia terus menyerap
pengaruh baru Ia berkunjung ke Aljazair pada 1906 mempelajari seni
Afrika dan Primitif. Setelah melihat sebuah pameran besar seni Islam di
Munich pada tahun 1910, ia menghabiskan dua bulan di Spanyol mempelajari
seni Moor. Ia mengunjungi Maroko pada tahun 1912 dan lagi pada tahun
1913. Saat melukis di Tangiers, ia membuat perubahan inovatif pada
beberapa karyanya, termasuk penggunaan hitam sebagai warna. Pengaruh
pada seni Matisse adalah suatu keberanian baru dalam penggunaan intens,
warna yang tidak termodulasi, seperti di L'Atelier Rouge. Matisse
memiliki asosiasi lama dengan kolektor seni Rusia, Sergei Shchukin. Ia
menciptakan salah satu karya utamanya, La Danse, khusus untuk Shchukin
dan lukisan lainnya adalah Music, 1910. Sekitar April 1906 ia bertemu
Pablo Picasso, yang 12 tahun lebih muda dari Matisse. Kedua menjadi
teman seumur hidup serta saingan dan sering menjadi perbandingan. Satu
perbedaan utama antara mereka adalah bahwa Matisse melukis dan
menggambar dengan subyek alam, sementara Picasso lebih cenderung bekerja
dengan imajinasi. Subyek yang paling sering dilukis oleh kedua seniman
adalah perempuan dan benda mati yang dibuat “hidup”, sementara Matisse
lebih menempatkan interior yang realistis. Matisse menghabiskan tujuh
bulan di Maroko 1912-1913, memproduksi sekitar 24 lukisan dan beberapa
gambar. Pada tahun 1917 Matisse pindah ke Cimiez di Riviera Perancis,
pinggiran kota Nice. Karyanya pada dekade ini menunjukkan relaksasi dan
lebih halus dari biasanya. Pada akhir 1920-an, Matisse terlibat dalam
kolaborasi aktif dengan seniman lain. Ia tidak hanya bekerja dengan
orang Prancis, Belanda, Jerman, dan Spanyol, tetapi juga beberapa orang
Amerika. Setelah tahun 1930 sebuah semangat baru dan penyederhanaan
muncul dalam karyanya. Kolektor seni Amerika, Albert C. Barnes,
meyakinkannya untuk menghasilkan karya besar untuk Yayasan Barnes, The
Dance II, yang diselesaikan pada tahun 1932. Penyederhanaan dan teknik
bayangannya terlihat dalam lukisan Larga Reclining Nude (1935). Matisse
bekerja pada lukisan ini selama beberapa bulan dan mendokumentasikan
kemajuan dengan serangkaian 22 foto yang ia dikirim ke Etta Cone. Ia dan
istrinya berpisah pada tahun 1939, setelah 41 tahun bersama. Pada tahun
1941, ia menjalani bedah kolostomi. Setelah itu ia mulai menggunakan
kursi roda, dan sampai kematiannya ia dirawat oleh seorang wanita Rusia,
Lydia Delektorskaya, yang sebelumnya merupakan salah satu modelnya.
Pada 1947, ia menerbitkan Jazz, sebuah buku edisi terbatas yang berisi
cetakan kolase potongan kertas warna-warni, disertai dengan pikirannya
yang tertulis. Pada tahun 1940 ia juga bekerja sebagai seniman grafis
dan menghasilkan ilustrasi hitam-putih untuk beberapa buku dan lebih
dari seratus litograf asli di studio Mourlot di Paris. Pada tahun 1951
Matisse menyelesaikan sebuah proyek empat tahun merancang interior,
jendela kaca dan dekorasi dari Chapelle du Rosaire de Vence, sering
disebut sebagai kapel Matisse. Proyek ini adalah hasil dari persahabatan
erat antara Matisse dan Suster Jacques-Marie. Pada tahun 1952 ia
mendirikan sebuah museum yang didedikasikan untuk pekerjaannya, Museum
Matisse di Le Cateau, dan sekarang koleksi terbesar ketiga dari Matisse
di Perancis. Menurut David Rockefeller, tugas akhir Matisse adalah
mendesain jendela kaca di Union Church of Pocantico Hills. Matisse
meninggal karena serangan jantung pada usia 84 pada November 1954. Ia
dimakamkan di pemakaman Monastère Notre Dame de Cimiez, dekat Nice.
Sumber : http://id.wikipedia.org/wiki/Henri_Matisse
Tidak ada komentar:
Posting Komentar